Ahora que se rumorea mucho acerca del nuevo Zelda para el Wii U o para el NX y que a ciencia cierta no se sabe nada nuevo del título, ver algo fresco de Zelda con súper gráficos siempre será una delicia para cualquier fan de la saga.

Pues bien, el youtuber ArtistArtorias publicó en su canal hace apenas 3 días un video titulado Ocarina of Time meets Unreal Engine 4 - Kakariko Village. Así como lo dice el nombre, esta persona recreó uno de los escenarios más recordados de Ocarina of Time utilizando el motor gráfico Unreal Engine 4. Lo acompañó con una versión sinfónica del tema de Kakariko Village y todo se ve y se oye realmente hermoso.

En la descripción del video dice:

¡Ha pasado el tiempo! He estado aprendiendo todo acerca de modelado en 3D, texturizado, motores gráficos y más. ¡Espero que les guste! Si quieren más contenido como este, háganmelo saber.

Yo diría que sí, definitivamente ArtistArtorias: ¡haz más de esto! El video fue publicado apenas el 18 de setiembre del 2015 y ya ha recibido más de 447 mil visitas, número impresionante para un canal que apenas tiene cerca de 2600 suscriptores.

Frictional Games, desarrolladores de aclamados títulos como Amnesia y Penumbra, nos traen su más reciente videojuego llamado SOMA, el cual saldrá al mercado el próximo martes 22 de Setiembre para PC y PlayStation 4.

Siempre dentro de la línea del terror, SOMA pondrá al jugador a explorar un remoto centro submarino de investigación, llamado PATHOS-2, tras un trágico evento y sin memoria de lo sucedido. Extraños eventos sucederán, las máquinas empezarán a comportarse de manera inusual, y lo que se descubra hará que el personaje (y el jugador) se cuestionen lo que significa ser humano, lo que se entiende por conciencia y la forma en la que percibimos la realidad.

¿Ya no más Metal Gear Solid? Konami, la legendaria compañía detrás de Silent Hill, Metal Gear Solid y Pro Evolution Soccer, al parecer está en sus últimos tiempos de relevancia, y es que de acuerdo al sitio francés Gameblog Konami que ya no producirá más juegos AAA para consolas (a excepción de Pro Evolution Soccer) y se enfocarán en producciones para móviles.

Esto no es lo último desalentador que ha pasado con Konami. Recientemente Hideo Kojima, el artífice detrás de la serie de juegos Metal Gear Solid, dejó la compañía luego de serios conflictos con sus dueños.

También, en años anteriores la compañía perdió la batalla por hacer el mejor juego de fútbol ante FIFA de Electronic Arts. Hace unos diez años Pro Evolution Soccer era el número uno de los juegos de este deporte, pero hacer más de lo mismo y errores gravísimos de producción como lo que pasó con el desafortunado PES 2014 lo dejaron en segundo plano (aunque el PES 2015 fue mucho mejor).

Y para peores, veamos lo que tiene que decir Alpha Omega Sin al respecto de las últimas decisiones de Konami, entre ellas las aparentes malas condiciones laborales de los empleados de la compañía y que Kojima se fuera, entre otras cosas.

No es que la compañía vaya a desaparecer, pero ya no tendrá la fuerza de antes. Eso sí, tampoco es la primera compañía que se fija con detenimiento en el mercado de los juegos para móviles. Square-Enix y hasta el propio Nintendo se han dedicado últimamente a ofrecer contenido y hasta juegos para aparatos móviles.

Con esto dicho, Metal Gear Solid V: The Phantom Pain quedará en los libros de la historia como el último gran título de la compañía.

No hay mejor evidencia del éxito de un juego donde crear niveles es el objetivo principal que el hecho de que se hayan subido a la fecha más de un millón de niveles generados por los jugadores en apenas 7 días desde su lanzamiento.

De acuerdo al twitter japonés de Nintendo, la compañía asegura que más de un millón de escenarios creados por los jugadores de Super Mario Maker han sido subidos y compartidos alrededor del mundo.

Para quienes aún no conocen mucho del título, Super Mario Maker es un juego donde el jugador cuenta con herramientas y objetos para crear sus propios niveles de Super Mario Bros. El jugador puede elegir qué tipo de diseño quiere, ya sea que el nivel luzca como Super Mario World para el Super Nintendo, o como los juegos 2D de Mario para el Wii o Wii U. Incluso se pueden hacer mezclas entre los diseños de uno u otro título.

El juego ha dado paso a que se creen niveles realmente brutales, incluso imposibles de ganar... o quien sabe, siempre hay jugadores de Mario muy buenos que son capaces de triunfar hasta ante la mayor devastación apocalíptica que la mente perversa de un jugador pueda elucubrar.

Nexon America ha revelado detalles y un trailer de su próximo videojuego, el cual se llamará Ghost in the Shell: Stand Alone Complex – First Assault Online (GitS: SAC - FAO, o solo First Assault), un multijugador táctico de disparos en primera persona y colaboración en equipo.

Los jugadores elegirán uno de ocho personajes, cada uno basado en la serie original y con sus respectivas habilidades, como el camuflaje termóptico de Motoko Kusanagi, para combatir terroristas en las calles de un futuro mundo ciberpunk.

Cada personaje podrá ser personalizado con aumentos del cuerpo especializados, modificaciones de armas y habilidades mejoradas. Además una mecánica llamada SkillSync le permitirá a los jugadores mejorar y aumentar sus habilidades compartidas con aliados cercanos.

El juego saldrá hasta el 2016, pero ya se puede ingresar al sitio web y aplicar para tener acceso a la beta cerrada que iniciará el 1ro de octubre del 2015.

En una época en la que garantizar la privacidad y seguridad digital es una prioridad, la implementación adecuada de protocolos como HTTPS para sitios web es vital. Y para eso es necesario contar con un certificado digital válido, pero el proceso de obtenerlos, administrarlos y renovarlos puede ser algo tedioso, además requiere desembolsar algo de dinero. Entonces una organización busca poner su grano de arena para facilitar una web más segura.

Let's Encrypt es una autoridad certificadora formada en el 2014. Es un servicio por parte del Grupo de Investigación de Seguridad del Internet (ISRG por sus siglas en inglés), respaldado y patrocinado por la Fundación Fronteras Electrónicas (EFF), la Fundación Mozilla, Akamai y Cisco Systems entre otros. Su fin es ofrecer una plataforma sencilla, automatizada y gratis para emitir certificados a quien los necesite.

El lunes emitieron su primer certificado, nada más y nada menos que para ellos mismos. Esto es una simple prueba para mostrar sus certificados en acción.

Por el momento, quienes visiten el link tendrán que instalar el certificado raíz manualmente, pero en aproximadamente un mes este será firmado oficialmente por IdenTrust (otra autoridad certificadora, y uno de los principales patrocinadores de Let's Encrypt), entonces Let's Encrypt será agregado a la lista de autoridades confiables en la mayoría de los buscadores web.

Esto es un paso adelante hacia una web más segura, y se une a los esfuerzo de grandes compañías como Google y Facebook por velar por la privacidad digital, especialmente a la luz de casos como el de la vigilancia por parte del gobierno de EEUU.

Paul Fabrizzio nos quiere decir algo en esta ocasión, pero es un algo difícil de determinar. No hay ningún pasado similar a esto, la originalidad se plantea impasible.

El ajedrez en sí es un experimento constante.

Surge una metáfora desde el tablero. Dos fuerzas se enfrentan, una desde El Ojo, la otra desde el ser que está del otro lado del mundo. Desde dos ángulos distintos (o quizás cuatro), la destrucción ocurre.

Pero en esta partida no ha de haber gandores ni perdedores. El reloj es implacable. No habrá tiempo para el clímax. Pero descuiden: habrá otro día para un jaque mate.

Hay juegos de los que nunca se ha hablado en occidente, o muy rara vez se ha hablado de ellos, como Ys. Sí, Ys. No es Zelda, no es Sonic, no es Final Fantasy, es Ys. ¿Qué tiene Ys de especial? ¿Acaso el hecho de ser tan desconocido lo hace un mal juego? No, de ninguna forma. Con solo verlo en un video me di cuenta de que no se trata de cualquier juego, o mejor dicho, no se trata de cualquier saga.

El canal Game Sack siempre se ha caracterizado por hacer reseñas de juegos clásicos, y dedicaron un episodio completo de 23 minutos a hablar de la saga Ys. Se ve que es una saga llena de dramatismo y gráficos interesantes (y buena música, desde que vi el video de Game Sack donde ponían piezas del juego seguí buscándolas por aparte y, se los aseguro, vale la pena dedicar tiempo a escuchar piezas tan buenas como Ruins of Moondoria, Noble District of Toal y The Last Moment of The Dark).

En la era de los 8 bits salió Ys I y Ys II, para diversas consolas, y donde mostró más cosas fue en el PC Engine (consola de 8 bits de finales de los años 80). Mostró características como dramáticas escenas animadas, buena música, un gameplay singular al estilo Zelda pero sin que se viera cuando el personaje blandía la espada. Suena raro pero no demeritó al juego, le dio una forma de jugar única.

Han salido muchos títulos de Ys desde entonces, para las consolas de 16 bits, 32 bits, y en adelante. En el video de Game Sack puedes ver la reseña detallada de la saga:

No es ni ha sido fácil para las compañías japonesas de animación financiar y producir animé, menos ahora. Que lo diga Henry Thurlow, animador norteamericano, quien relata que cuando llegó a Japón y fue contratado por un estudio de animación las condiciones de trabajo eran sumamente duras:

La paga por hora cambia dependiendo de quién eres y de qué trabajo estás haciendo. La mejor posición (que solo los mejores entre los mejores pueden manejar) es "freelance genga-man o freelance key-frame animator" (traducido al español como animador independiente de fotogramas clave) ... tú puedes seleccionar tus propios precios e incluso tiempo libre después de un proyecto si lo deseas. Para todos los demás (y definitivamente para artistas intermedios como yo), es tan mala como dicen los rumores. Trabajé en una labor de esclavo dentro de un estudio llamado "nakamura pro" por 8 meses antes de moverme a Pierrot que es donde estoy ahora. En Nakamura pro la paga era 1$ por dibujo, lo cual significa que ganabas entre $5 y $25 por día. En Pierrot es mejor... pero aún mala. Un dibujo es igual a $2-$4 .... y así, así que cada día puedo ganar alrededor de $40 (HORRIBLE para los estándares de cualquiera.... pero, si quieres trabajar en buen animé, no hay muchas opciones).

...Cada mes en Pierrot gano unos $1000. ..... cada mes en mi anterior "esclavitud" de estudio ganaba unos $300..."

Thurlow agrega que aunque el salario sea malo y sea difícil el entorno, no se arrepiente porque su yo artístico está satisfecho:

Cuando yo trabajaba como animador en Nueva York era capaz de pagarme un apartamento, comprar cosas, y tenía tiempo para "vivir una vida". Ahora todo en mi vida es definitivamente horrible, pero el artista en mí está completamente satisfecho.

Así que hacer animé es complicado. Los japoneses lograron hacerlo, y hacerlo muy bien. ¡Cuántas historias maravillosamente animadas, construídas, musicalizadas y habladas nos han regalado los japoneses! Evangelion, Cowboy Bebop, Death Note, Los Super Campeones, Los Caballeros del Zodiaco, Dragon Ball y Dragon Ball Z, hasta clásicos como Hokuto no Ken, Heidy, Marco o Mazinger Z, e infinidad de otras series y películas.

Hay un video muy detallado en YouTube en el canal Digibro que explica cómo funciona, a grandes razgos, la industria japonesa del animé, lo caro que es dibujar un animé y lo difícil de conseguir financiamiento:

Es incluso inaudito pensar que un estudio tan bueno como Studio Ghibli, el mismo que creó el genial Spirited Away (El viaje de Chihiro), esté pasando por problemas financieros tan serios que se haya visto obligado a cerrar locales.

¿Qué será lo que provoca esta dificultad? Por un lado, está claro que a las producciones japonesas les cuesta comercializarse correctamente en occidente para obtener las mejores ganancias, pese a su incuestionable calidad. La piratería por un lado, la competencia con las series estadounidenses (no con las animadas, sino con las de actores reales como Game of Thrones), pueden ser factores que afecten a esta industria en particular.

Fuente: Being an Animator in Japan is Brutal

Poner subtítulos en un video es un proceso sumamente sencillo pero hay algunos detalles que tomar en cuenta para que realmente sean de ayuda para el visitante.

Detalles como la relación entre el momento en que la persona habla y la ubicación del subtítulo, la extensión del subítulo (nunca superar los dos renglones de longitud), el tamaño y el color de la letra, han de ser tomados en cuenta para que el resultado final sea claro y ayude al visitante a disfrutar el video en toda su dimensión.

A continuación el video que el propio "Experto en experimentos" Sir Paul Fabrizzio ha subido a YouTube:

En este tutorial Sir Paul Fabrizzio usa Sony Vegas Pro, sin embargo cualquier programa de edición de video deja poner varias pistas de video al igual que insertar medios de texto, así que el principio utilizado en este video es perfectamente aplicable a cualquier otro programa de edición.

Mr. Edward ha decidido entrar en el reto #Add1Challenge para aprender Swahili en 90 días. Aunque actualmente no está en curso el reto a nivel mundial, él ha decidido de todas formas unirse al movimiento y comenzar de nuevo a estudiar Swahili.

Anteriormente Mr. Edward había estado estudiando Swahili pero lo había dejado. Ahora está decidido a dominarlo y en nada más y nada menos que 90 días.

En el video Mr. Edward nos habla de que tiene un amigo que vive en Kenia, el cual lo ha ayudado a aprender sobre el idioma. Con esto Edward no solamente ha logrado aprender sobre el idioma sino también sobre la cultura y sobre la gente de ese país, al punto que ha labrado una opinión muy positiva sobre ellos basada en su amabilidad y gentileza, aparte de la apertura que han demostrado para contar acerca del idiom Swahili.

Este es solo el primero de muchos videos que "El Conocedor de Idiomas" Mr. Edward nos regalará sobre infinidad de idiomas, y de culturas, porque ambas cosas van juntas.

En un principio había cinco individuos que coincidieron en el mismo sitio conocido como El Infame. En dicho lugar se libraron cruentas batallas de las cuales salieron avantes. Fue por esta razón que fundaron un grupo llamado los Veteranos. Con los eventos del Infame en el pasado, los Veteranos encontraron un nuevo enemigo. El origen de tal ser tiene que ver con el único miembro femenino de los Veteranos hasta ese momento, la musa original, Nicoleta del Toboso. Ella conoció a un hombre de la tierra de Cartago, se enamoró de él y seguidmente abandonó el grupo. Desde ese día los Veteranos tuvieron como fin cobrarle su responsabilidad en el alejamiento de la dama. Se cambiaron el nombre a Veterani y organizaron un ataque masivo contra su enemigo al cual apodaron el Hombre de Cartago.

Juntos, los cuatro Veterani originales, Peter Jeremmy el Profeta Albert, Mr. Edward Hyde Magno "El desdoblador de universos", Víctor Ariza "El experto en computación" y Sir Paul Fabrizzio se enfrascaron en una batalla campal contra el Hombre de Cartago en el aniversario del natalicio de Nicoleta del Toboso. No hubo ganador esa vez, tanto los Veterani como el enemigo quedaron severamente heridos, pero no les tomó mucho tiempo recuperarse.

Los Veterani decidieron dejar de lado a Nicoleta y dedicarse a nuevos fines, entre ellos, llegar al quid del asunto y dominar la Internet. Quizás, pensaban, el Hombre de Cartago había lanzado un conjuro sobre Nicoleta del Toboso, ante lo cual ella se encontraba a su merced, o ella se había sacrificado para retener el poder del enemigo y evitar que destruyera el mundo, o quizás lo había hecho todo por voluntad propia. Fuera como fuera, los Veterani habían entrado ya en una nueva época, la era del Continuum, lapso durante el cual conocieron a muchas personas y se llenaron de aliados.

Así, conocieron a Melisa del Toboso y a George "El veteranus de la dimensión oscura T". Compartieron con Massiel "La historiadora de todos los tiempos", de la que se dice documentó la creación desde el inicio, justo desde que Mr. Edward desdobló el universo por primera vez en el famoso Big Bang. Visitaron el Palacio de las Lenguas para tener el honor de comparecer ante la Emperatriz de los Idiomas, Abby, y conocer expertos en lenguas de la talla de Rosa Lector Dominator, Isier "La Musa de las Risas", Génesis "el Origen del Frío", Ramón "El Encantador de Energías, el Gran Sebas, entre otros.

Los Veterani conocieron a muchas personas y estuvieron en muchos lugares, pero aún debían enfrentarse a lo inevitable. El Bosque les dijo que habían de aventurarse a ir a Cartago para enfrentarse en una batalla definitiva con su archienemigo El Hombre de Cartago. Esta vez idearon un plan: crearían una súper energía conocida como la Onda Vital con las energías de todos los peregrinos que iban a Cartago para lanzársela al enemigo y eliminarlo.

A lo que titularon "La caminata Veterani" fueron Víctor Ariza, Massiel, George, y Paul Fabrizzio. Con la ayuda de millones de otros caminantes la energía fue lanzada al enemigo, pero desgraciadamente no fue eliminado porque hacía falta la presencia de un Veterani más, en este caso la de Mr. Edward. Mr. Edward no fue debido a que un conjuro nocturno de El Hombre de Cartago provocó que la noche lo retuviera en su casa. No se sabe a ciencia cierta, pero, está escrito en los Pergaminos Antiguos Veterani que un nigromante le avisó al enemigo sobre los planes de los Veterani y el temible Hombre de Cartago lanzó el conjuro al temer por su vida.

Los Veterani reflexionaron sobre el hecho y pensaron que quizás lo mejor fue no quedarse sin su némesis. Eso sí, no lo olvidarían, pero esta vez decidieron definitivamente dejar el tema en el pasado y buscar nuevos horizontes. El Continuum ya se había materializado. Su Legatum, eso sí, apenas comenzaba.

StarCraft 2: Legacy of the Void es la tercera y última entrega de la saga de StarCraft 2, la cual pondrá fin a la historia que inició hace más de 17 años. Su fecha de lanzamiento ha sido anunciada hoy, acompañada del trailer introductorio del juego.

La fecha elegida es el 10 de Noviembre, la cual, curiosamente, también es la fecha de lanzamiento de Fallout 4, Rise of the Tomb Raider, y hasta hace unas semanas era también la de XCOM 2, el cual fue retrasado hasta Febrero del próximo año.

La historia continúa, esta vez enfocándose en la especie de los Protoss, y así como Jim Raynors fue el personaje principal de Wings of Liberty y Sarah Kerrigan de Heart of the Swarm, esta vez Artanis, quien se unió a la historia por primera vez en Brood War, protagonizará los eventos de Legacy of the Void, en su travesía para unificar a las diferentes tribus Protoss.

Aquellos que no puedan esperar hasta la salida oficial al mercado de LotV tienen la opción de preordenarlo, lo cual les dará acceso inmediato a la beta del juego. Esta acción también incluye acceso exclusivo al prólogo del juego, titulado Whispers of Oblivion, que consiste en tres misiones que servirán de puente entre los hechos de la pasada entrega, Heart of the Swarm, y este nuevo título.

Esta es la historia: hace poco Jimmy Kimmel, un famoso comediante estadounidense, dijo en su show que no le hallaba ningún sentido al hecho de que gente suba videos a YouTube de ellos jugando un videojuego y que haya personas que vean esos videos.

El comentario resultó en cientos de miles de comentarios insultándolo, deseando su muerte, etc, en sí todas las cosas que te puedes imaginar de gente enojada comentando contra una figura pública en Facebook o YouTube. El caso es que el propio Jimmy Kimmel explicó las consencuencias del asunto en su show y decidió ir con un par de especialistas en videjuegos para entender por qué a la gente le gusta ver a otra gente jugando videojuegos.

El resultado llega a convertirse en una de las mejores explicaciones que he visto de por qué a la gente le gusta ver a otra gente jugando, yo me incluyo entre los que gustamos de esto, y también se incluyen todos aquellos que ven speedruns de videojuegos.

La forma en la que explicaron el caso fue con ejemplos: el propio comediante se puso a jugar con los expertos y se divirtieron viéndolo jugar por lo malo que era, y él a su vez se divirtió viéndolos jugar. Se ve a los papás de la experta poniéndose un casco de Oculus Rift e inmersos en una montaña rusa en 3D al tiempo que sus reacciones de sorpresa de ellos son sencillamente hilarantes.

Mira el video:

Entré a YouTube para ver algo que me instruyera y me llenara de conocimiento, y caí en un video llamado Sony QX100 Hands-on Review, realizado por DigitalRev TV. Se reseña la cámara Sony QX100, la cual es básicamente un lente externo para la cámara del celular que se conecta sin necesidad de cables, y que funciona no solamente en los celulares Sony sino que en cualquier celular al descargar la aplicación gratuita del Sony QX100.

En resumidas cuentas con este dispositivo se tiene una nueva cámara para el celular, mucho más potente, y al tratarse de un lente externo, permite zoom óptico (algo que ningún celular permite).

El video es realmente divertido y nos muestra al presentador entre la gente, contando una que otra broma, demostrando los pros y contras del producto (a veces se desconectaba o crasheaba el programa y, aquí vamos con un comentario de este asiático divertido del video).

¡Gracias YouTube! ¡No todo lo que tienes instruye, más bien diría yo que la mayoría distruye, pero, en este caso, estamos ante un canal muy bien labrado! A continuación, el video: